Poster d'illustration Mid-Century
Votre photo en haut, et la même scène redessinée en schéma vintage bicolore en bas
Téléchargez une photo de voyage et obtenez un poster au format 3:4 : la photo sur la moitié supérieure, avec un léger étalonnage, et en dessous, la même scène reconstruite sous forme d'illustration schématique Mid-Century — des lignes à l'encre noire économes, des formes géométriques simples et un second ton direct, comme une image tirée d'un vieux manuel d'instructions.
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Exemples
Chaque image ci-dessous a été créée avec le prompt de cette page.


Qu’est-ce qu’un Poster d'illustration Mid-Century ?
Un poster illustration Mid-Century divise un cadre vertical 3:4 exactement en deux. La moitié supérieure conserve votre photo, inchangée à l'exception d'un étalonnage colorimétrique sobre. La moitié inférieure redessine la même scène dans le style de l'illustration graphique vernaculaire du milieu du siècle : dessin au trait noir schématique, espace plat de type diagramme et impression en deux tons directs. Au lieu de décalquer la photo, il réduit les personnes, les bâtiments et les objets à quelques formes claires — boîtes, cercles, losanges, lignes simples — et ajoute des lignes de guidage, des flèches ou des symboles qui expliquent l'action, à la manière d'un vieux manuel, d'une carte publicitaire ou d'une étiquette technique.
Quelles photos fonctionnent bien ?
Photos au format paysage où il se passe quelque chose ou dont le sujet présente une silhouette forte : des gens transportant des objets sur une plage, une grande roue dans un parc, un tramway dans une rue, un port avec des bateaux, un cycliste sur la route. Les scènes avec un sujet principal clair et une histoire simple donnent les meilleurs résultats, car le dessin est construit autour de cette relation unique.
Quelles photos posent problème ?
Portraits rapprochés et visages — le dessin transforme les personnes en silhouettes simples, pas en portraits ressemblants. Les scènes chargées sans sujet principal clair ont tendance à paraître encombrées. L'outil nécessite également une photo au format paysage : la moitié supérieure étant au format 3:2, un portrait vertical subira un recadrage important. Si vous souhaitez une impression bicolore texturée de toute la scène plutôt qu'un diagramme, le Poster Risograph conviendra mieux ; pour une grille d'icônes griffonnées, préférez le Poster Grille de Doodles.
Comment transformer une photo en Poster d'illustration Mid-Century
- 1
Choisissez un effet
Parcourez les exemples sur chaque page d'outil pour voir exactement ce que vous obtiendrez avant de dépenser quoi que ce soit.
- 2
Téléchargez votre photo
JPEG, PNG ou WebP, jusqu'à 12 MB. Votre photo reste privée et n'est jamais utilisée pour entraîner quoi que ce soit.
- 3
Ajoutez votre propre légende
La plupart des effets vous permettent de définir le texte qui apparaît sur l'image finale, dans n'importe quelle langue.
- 4
Téléchargez le résultat
Vous obtenez une image haute résolution, libre d'utilisation. 2K coûte 100 crédits, 4K coûte 200.
Le prompt derrière cet outil
Voici le prompt complet, traduit en anglais. Copiez-le et utilisez-le avec n'importe quel modèle d'image qui accepte une photo de référence.
À partir de la photo téléchargée, concevez un poster avec une finition raffinée et haut de gamme. Utilisez un cadre vertical 3:4, divisé strictement en 1:1 de haut en bas, chaque moitié occupant exactement 50 % de la hauteur totale. [Moitié supérieure | La photo originale] Conservez la photo originale elle-même, en préservant autant que possible l'identité du sujet, sa structure, sa pose, sa texture réelle, la lumière naturelle et l'ambiance colorimétrique d'origine. Appliquez uniquement un étalonnage des couleurs délicat, sobre et sophistiqué, afin que l'image ait l'aspect d'un magazine d'art, d'une publication indépendante ou d'une pièce d'exposition en galerie. Pour s'adapter au cadre 3:4, l'arrière-plan autour de la photo peut être étendu naturellement, mais le sujet lui-même ne doit pas être étiré, déformé ou altéré. [Moitié inférieure | Illustration de diagramme vintage] À partir de la photo originale, extrayez les sujets, contours, structures et poses les plus reconnaissables, ainsi que la relation narrative entre les sujets, et reconstruisez-les dans ce style : « Illustration graphique vernaculaire Mid-Century + dessin au trait schématique + impression en deux tons directs ». Ne décalquez pas la photo intégralement et ne la copiez pas mécaniquement. Utilisez plutôt l'abstraction schématique, en compressant les objets complexes en quelques formes géométriques claires, des contours fonctionnels et seuls les éléments structurels les plus essentiels. Le résultat doit ressembler aux illustrations d'un vieux manuel d'instructions, d'une carte publicitaire vintage, d'une étiquette technique ou d'une impression populaire : le sujet original est reconnaissable au premier coup d'œil, mais il est plus direct, plus humoristique, plus symbolique et schématique que la réalité. [Ligne et forme] Privilégiez l'économie et la simplicité du trait. Si une structure peut être exprimée par une seule ligne, n'ajoutez pas d'autre trait. Utilisez des contours noirs simples et directs, semblables à un tracé à la plume, combinés à des rectangles, des cercles, des losanges, des lignes droites et des formes plates simples pour représenter les objets. Les personnes, les animaux et les objets peuvent avoir des proportions exagérées ; les machines, les bâtiments et les structures complexes doivent être généralisés en boîtes, ouvertures et panneaux clairs, en respectant les relations de contour globales. [Espace et perspective] Utilisez un traitement de l'espace plat, de type diagramme, plutôt que de rechercher l'ombre et la lumière réelles ou une profondeur strictement exacte. Le langage visuel global doit se situer entre l'« illustration » et le « schéma technique », et maintenir ce caractère distinct sur l'ensemble du poster. [Composition et narration] Réorganisez la composition de la moitié inférieure autour de la relation narrative la plus importante de la photo originale. Gardez un sujet principal clair et ajoutez quelques objets de soutien, des lignes de guidage, des relations directionnelles ou des symboles structurels pour renforcer l'histoire racontée par l'image. Concentrez-vous sur la hiérarchie visuelle, l'ordre géométrique, le contraste d'échelle, l'espace positif et négatif, et l'usage délibéré du vide. L'image peut présenter une légère naïveté, un aspect irrégulier ou la texture d'une impression artisanale populaire, mais elle ne doit jamais être désordonnée. Chaque élément visuel de l'image doit servir à « expliquer ce qui se passe », et non être une simple décoration.
Questions fréquentes
Ma photo sera-t-elle modifiée ?
- La moitié supérieure est censée rester votre photo. Le prompt demande au modèle de conserver l'identité, la structure, la pose, la texture, la lumière et la couleur du sujet, en appliquant seulement un étalonnage sobre. Il peut étendre légèrement l'arrière-plan pour s'adapter au cadre, mais ne doit pas remodeler le sujet. Lors des tests, cela n'a pas toujours été respecté : sur sept essais, l'un d'eux a redessiné la moitié supérieure comme une scène différente. Vérifiez donc le résultat avant d'utiliser le poster et relancez simplement le processus si cela se produit.
À quel point le dessin est-il fidèle à la photo ?
- Elle sera reconnaissable, mais pas fidèle à l'identique. Le prompt indique au modèle de ne pas décalquer la photo mais de la réduire à quelques formes géométriques et contours clés, et d'exagérer les proportions des personnes si cela sert le propos. Vous retrouverez les mêmes sujets à peu près aux mêmes endroits, dessinés comme un schéma.
Puis-je ajouter mon propre titre ou mes étiquettes ?
- Pas avec cet effet. Le prompt original ne mentionne pas de texte, il n'y a donc pas de champ de saisie dédié. Le modèle ajoute généralement de lui-même quelques petites étiquettes ou notes en anglais, comme dans les exemples, et parfois aucune. L'orthographe était correcte lors de tous nos tests, mais comme le modèle procède par déduction, une flèche peut parfois pointer vers le mauvais élément — par exemple, une étiquette pour un parc pointant vers une tour.
D'où proviennent les couleurs ?
- Le dessin se compose de lignes noires et d'un ton direct, à la manière des anciennes impressions bicolores. Le prompt ne spécifie pas la seconde couleur ; dans les exemples, il s'agit d'un orange chaud sur papier crème, et le modèle choisit généralement une teinte proche de l'ambiance de la photo.
Pourquoi faut-il une photo au format paysage ?
- Le cadre est au format 3:4 et la photo occupe exactement la moitié supérieure, soit un format paysage 3:2. Une photo en mode paysage le remplira avec peu de recadrage ; une photo en mode portrait perdra la majeure partie de sa hauteur.
Quelle taille vais-je obtenir et combien de temps cela prend-il ?
- Une affiche verticale au format 3:4 : 2K (1792 × 2400) pour 100 crédits ou 4K pour 200. La plupart des images sont générées en moins d'une minute ; quelques-unes demandent jusqu'à une minute et demie.
Puis-je utiliser mon propre prompt à la place ?
- Pas sur cette page. Cependant, le prompt complet est affiché ci-dessus, vous pouvez donc le copier et l'utiliser ailleurs.
Qu'advient-il de ma photo ?
- Elle est stockée de manière privée, utilisée uniquement pour générer votre image, supprimée périodiquement et n'est jamais utilisée pour l'entraînement de l'IA.

