Bilderbuch-Illustrationsposter
Ihr Foto oben, dieselbe Szene darunter neu gezeichnet als Bilderbuch-Illustration
Laden Sie ein Reisefoto hoch und erhalten Sie ein 3:4-Poster: oben Ihre Aufnahme, darunter dieselbe Szene neu gezeichnet in kräftigen, zittrigen Konturen und flächigen, leuchtenden Farben, mit einer handgeletterten Überschrift, die in der Illustration sitzt statt darüber zu liegen.
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Beispiele
Jedes der untenstehenden Bilder wurde mit dem Prompt auf dieser Seite erstellt.
Was ist ein Bilderbuch-Illustrationsposter?
Ein Bilderbuch-Illustrationsposter teilt ein 3:4-Format in zwei gleich hohe Zonen. Oben steht Ihr Foto, nur leicht farblich angeglichen für den Eindruck eines Kunstmagazins, sonst unverändert. Unten wird dieselbe Szene als lockere, bewusst unbeholfene flächige Editorial-Illustration neu aufgebaut: realistisches Licht, Perspektive und Materialdetails fallen weg, die Motive werden zu runden, leicht überzeichneten Formen vereinfacht, mit rauen, zittrigen schwarzen Konturen und satten Farbflächen. Große Flächen leuchtender Volltonfarbe tragen den Hintergrund, und eine handgeletterte Überschrift samt kleiner Anmerkungen ordnet sich entlang der Formen an, sodass die Schrift als Teil der Zeichnung gelesen wird.
Welche Fotos funktionieren gut?
Reiseszenen mit einem klaren Bildzentrum und einer Geschichte, die man auf einen Blick erfasst: eine Brücke über Wasser, ein Boot im Kanal, eine Figur vor weitem Himmel, ein Marktstand, ein Tier in der Landschaft. Die Illustration braucht eine Silhouette, die sich in flache Formen zerlegen lässt.
Bei welchen Fotos wird es schwierig?
Überladene Szenen und Porträts in Nahaufnahme. Der Prompt meidet ausdrücklich dichte Kompositionen, und ein Gesicht, das auf runde Formen mit zittriger Kontur reduziert wird, ergibt eine Figur, keine Ähnlichkeit. Fotos, die fast nur Textur sind und kein klares Zentrum haben, geben der Illustration nichts, worum sie bauen könnte. Beachten Sie außerdem: Die kleinen dekorativen Anmerkungen sind unzuverlässig — siehe FAQ. Ihre Überschrift und Ihr Satz kommen exakt heraus, aber rund ein Drittel der Durchläufe verhunzt eines der zusätzlichen Labels.
Ein Foto in Bilderbuch-Illustrationsposter verwandeln – so geht’s
- 1
Effekt auswählen
Durchsuchen Sie die Beispiele auf jeder Tool-Seite, um genau zu sehen, was Sie erhalten, bevor Sie etwas ausgeben.
- 2
Foto hochladen
JPEG, PNG oder WebP, bis zu 12 MB. Ihr Foto bleibt privat und wird niemals zum Training verwendet.
- 3
Eigene Bildunterschrift hinzufügen
Die meisten Effekte ermöglichen es Ihnen, den Text, der im fertigen Bild erscheint, in jeder Sprache festzulegen.
- 4
Ergebnis herunterladen
Sie erhalten ein hochauflösendes Bild, das Ihnen gehört. 2K kostet 100 Credits, 4K kostet 200.
Der Prompt hinter diesem Tool
Dies ist der vollständige Prompt in englischer Sprache. Kopieren Sie ihn und verwenden Sie ihn mit jedem Bildmodell, das ein Referenzfoto akzeptiert.
Mach aus dem Foto, das ich hochlade, ein eigenständiges hochwertiges Design-Poster — keine Collage aus mehreren Bildern. Verwende eine vertikale 3:4-Komposition, obere und untere Zone streng 1:1 in der Höhe, jede nimmt 50 % des Formats ein. Die obere Zone behält das Originalfoto: seine Hauptstruktur, seine realistische Textur, sein natürliches Licht und seine Schatten und seine ursprüngliche Farbstimmung, mit lediglich einer dezenten, hochwertigen fotografischen Farbkorrektur, die ihm die Anmutung eines Kunstmagazins, einer unabhängigen Publikation oder einer Ausstellungsfotografie gibt. Du darfst die Umgebung natürlich erweitern, um sie ins Format zu bringen, aber das Motiv nicht strecken, verzerren oder verändern. Die untere Zone nimmt aus dem Foto das erkennbarste Motiv, die Konturen, Posen und erzählerischen Bezüge und baut sie als lockere, unbeholfene flächige Editorial-Illustration im koreanischen Stil neu auf. Behalte die Gesamtanordnung, die Beziehungen zwischen den Objekten und die zentrale Handlung des Originals, entferne aber realistisches Licht und Schatten, Perspektive und Materialdetails. Vereinfache die Motive zu runden, sauberen, leicht überzeichneten geometrischen Formen, mit rauen, zittrigen, teils unterbrochenen handgezeichneten schwarzen Konturen und satten Farbfüllungen, sodass das Bild sofort erkennbar bleibt, ohne realistisch zu werden. Halte ein klares Bildzentrum, die übrigen Elemente sind stützende Akzente. Baue einen verspielten Rhythmus aus Größenunterschieden, Versatz, Überlagerung, leichtem Anschnitt und unvollkommener Symmetrie. Stütze das Motiv mit großen Flächen leuchtender Volltonfarbe und Leerraum im Hintergrund und halte ganze Farbblöcke links und rechts, oder teilweise, als Pufferzone frei. Vermeide überladene Szenen, damit das Bild wie ein sorgfältig gestaltetes Kinderbilderbuch oder eine unabhängige Editorial-Illustration wirkt und nicht wie ein cartoonisiertes Foto. Nimm für die Palette die kräftigsten, erkennbarsten Farben des oberen Fotos und übersetze sie in eine begrenzte Zahl flächiger Farbblöcke von hoher Sättigung und Reinheit. Du darfst kräftiges Blau, Rot, Gelb, Grün, Weiß und andere Farbbeziehungen mit kindlicher Spannung einsetzen, aber wende kein festes Farbschema mechanisch an. Setze den Hintergrund als klaren Flächenkontrast gegen das Motiv und vermeide Verläufe, Schatten, schmutzige Grautöne, komplexe Mischungen und jede plastikartige Anmutung. Die Schrift folgt einer unbeholfenen, aber stark gestalterisch gedachten Editorial-Logik. Destilliere eine kurze englische Überschrift aus Hauptmotiv, Handlung, Stimmung oder Geschichte des Fotos, dazu ein paar kurze Wendungen, Objekte, Ortsnamen, Zahlen oder verspielte Anmerkungen. Die Überschrift darf eine leicht handschriftliche Schrift mit ungleichmäßiger Strichstärke oder Neigung verwenden, während die kleine Schrift klar und zurückhaltend bleibt. Der Text kann sich an den Konturen des Motivs, den Kanten der Farbblöcke, den Leerflächen oder den Achsen des Formats ausrichten und leicht gedreht, versetzt, geteilt oder verflochten sein, sodass er zur Illustration gehört und nicht wie nachträglich hinzugefügte Typografie wirkt. Insgesamt: die visuelle Atmosphäre echter Fotografie × unbeholfene flächige Illustration × leichtfüßiges Editorial-Design — hell, kindlich, freundlich und verspielt.
Häufig gestellte Fragen
Verändert es die Personen oder das Motiv auf meinem Foto?
- In der oberen Hälfte nicht — das ist Ihr Foto, nur dezent farbkorrigiert und, falls das Format es verlangt, mit natürlich erweiterter Umgebung. Die untere Hälfte ist eine Neuzeichnung: Der Prompt behält die Gesamtanordnung, die Beziehungen zwischen den Objekten und die zentrale Handlung, entfernt aber bewusst realistisches Licht, Perspektive und Materialdetails und vereinfacht alles zu runden Formen mit zittrigen schwarzen Konturen.
Kann ich die Überschrift selbst wählen?
- Ja, und das ist der verlässlichere Weg. Tippen Sie Ihre eigene Überschrift und Ihren kurzen Satz ein, und das Modell setzt sie exakt so, wie geschrieben. Lassen Sie die Felder leer, destilliert es eigene aus dem Foto — bei der Formulierung ist das Glückssache.
Kann ich den Ortsnamen und das No.-01-Abzeichen festlegen?
- Nein — die schreibt der Prompt, und genau das ist die Schwachstelle. Das Werkzeug hat zwei Textfelder, Überschrift und einen kurzen Satz, und diese werden exakt so gesetzt, wie Sie sie eingeben. Die kleinen Anmerkungen, Ortsnamen und Zahlen rund um die Illustration werden bei jedem Durchlauf neu erzeugt, und in unseren Tests kam bei etwa einem Drittel der Durchläufe eine davon verhunzt heraus: gemischte Schriftsysteme, eine zerschossene koreanische oder japanische Wendung oder der kurze Satz doppelt. Ihre beiden Zeilen waren jedes Mal korrekt; was verrutscht, ist die Dekoration.
Welche Fotos funktionieren am besten?
- Eine Szene mit einem klaren Bildzentrum und einer lesbaren Geschichte: eine Brücke über Wasser, ein Boot im Kanal, eine Figur vor weitem Himmel, ein Marktstand, ein Tier in der Landschaft. Die Illustration braucht eine Silhouette, die sich in flache Formen zerlegen lässt, und einen Punkt, um den sich die Komposition bauen lässt.
Woher kommen die Farben?
- Aus Ihrem Foto, dann aber kräftig zugespitzt. Der Prompt nimmt die kräftigsten, erkennbarsten Farben des Originals und macht daraus wenige hochgesättigte Farbflächen, wobei er Verläufe, Schatten und schmutzige Grautöne ausdrücklich ausschließt. Eine weiche, dunstige Aufnahme kommt deutlich kräftiger zurück, als sie hineingegangen ist.
Welche Größe bekomme ich?
- 2K sind 1792 × 2400 Pixel und drucken in Postergröße sauber. 4K verdoppelt das und kostet 200 statt 100 Credits.
Kann ich meinen eigenen Prompt verwenden?
- In diesem Werkzeug nicht — es führt einen festen Prompt aus. Der vollständige Text ist auf dieser Seite veröffentlicht: Kopieren Sie ihn und probieren Sie eigene Varianten überall dort, wo Bild-Prompts akzeptiert werden.
Was passiert mit meinem Foto?
- Es wird privat gespeichert, damit der Generator es lesen kann, und nach Plan gelöscht. Es wird nie veröffentlicht, nie anderen Nutzern gezeigt und nie zum Training eines Modells verwendet.
