Akwarelowy druk podróżny
Twoje zdjęcie u góry, ten sam widok poniżej jako akwarelowy druk z dziennika podróży
Wgraj zdjęcie wybrzeża lub architektury i odbierz stronę 4:5: u góry Twoja fotografia, poniżej ten sam widok jako minimalistyczny druk z dziennika podróży — kontury tuszem, miękkie akwarelowe laserunki i spłowiały pigment na ciepłym papierze w kolorze kości słoniowej, z podpisem drobną czcionką maszynową.
100 kredytów za obraz · około minuty · Nowe konta otrzymują 500 kredytów — 5 darmowych obrazów.

Wypróbuj na własnym zdjęciu
Nowe konta otrzymują 500 kredytów — 5 darmowych obrazów.
Przykłady
Każdy obraz poniżej został stworzony za pomocą promptu znajdującego się na tej stronie.


Czym jest Akwarelowy druk podróżny?
Akwarelowy druk podróżny układa dwa panele w kadrze 4:5, rozdzielone bardzo cienką kreską. Górny panel to Twoja fotografia, której prompt zabrania przerysowywać, kadrować, stylizować ani przebarwiać w jakikolwiek sposób. Dolny panel przemyśliwuje ten sam widok jako redakcyjny druk artystyczny z dziennika podróży: delikatne, niedoskonałe kontury tuszem, uproszczone eleganckie formy, miękkie akwarelowe laserunki, faktura sitodruku, spłowiały pigment, ślady suchego pędzla i lekkie przesunięcie pasowania na ciepłym, czerpanym papierze w kolorze kości słoniowej. Punkt widzenia, architektura i proporcje muszą się zgadzać co do joty, a przy dolnej krawędzi pracy siedzą dwie linijki drobnej czcionki maszynowej.
Jakie zdjęcia sprawdzają się dobrze?
Sceny nadmorskie i architektoniczne — bielone wapnem budynki, zatoczka, schody schodzące do wody, port, taras z parasolami. Prompt powstał dokładnie pod to, a czytelna architektura z wyraźnym horyzontem to właśnie materiał, z którym kontur tuszem i akwarelowy laserunek radzą sobie najlepiej.
Z jakimi zdjęciami bywa problem?
Portrety, wnętrza, jedzenie i wszystko bez architektury lub horyzontu. Paleta jest ponadto narzucona, a nie pobrana z Twojego zdjęcia, więc scena, której charakter wisi na własnych barwach — jesienne liście, neon, czerwone auto — i tak wróci w śródziemnomorskich błękitach i piaskach.
Jak zamienić zdjęcie w Akwarelowy druk podróżny
- 1
Wybierz efekt
Przeglądaj przykłady na stronie każdego narzędzia, aby dokładnie zobaczyć, co otrzymasz, zanim cokolwiek wydasz.
- 2
Prześlij swoje zdjęcie
JPEG, PNG lub WebP, do 12 MB. Twoje zdjęcie pozostaje prywatne i nigdy nie jest używane do trenowania czegokolwiek.
- 3
Dodaj własny podpis
Większość efektów pozwala ustawić tekst, który pojawi się na finalnym obrazie, w dowolnym języku.
- 4
Pobierz wynik
Otrzymujesz obraz w wysokiej rozdzielczości, do Twojej dyspozycji. 2K to 100 kredytów, 4K to 200.
Prompt stojący za tym narzędziem
To jest pełny prompt w języku angielskim. Skopiuj go i użyj z dowolnym modelem obrazu, który akceptuje zdjęcie referencyjne.
Użyj wgranej fotografii referencyjnej jako dokładnego źródła wizualnego. Utwórz jeden pionowy obraz 4:5 zawierający dwa wyraźnie oddzielone panele, ułożone jeden nad drugim. Panel górny — oryginał. Zachowaj wgraną fotografię całkowicie niezmienioną i rozpoznawalną. Nie przerysowuj jej, nie kadruj, nie stylizuj, nie zmieniaj kolorów ani nie modyfikuj żadnej osoby, budynku, morza, parasola, schodów, rośliny ani kompozycji. To jest oryginalna referencja. Panel dolny — rezultat artystyczny. Przemyśl tę samą scenę z panelu górnego jako oryginalny, minimalistyczny redakcyjny druk artystyczny z dziennika podróży. Zachowaj ten sam punkt widzenia, architekturę, linię brzegową, wijącą się ścieżkę, morze, schody, parasole, przechodniów, rośliny, proporcje i całą kompozycję, tak by związek między panelami był natychmiast oczywisty. Nie wymyślaj innego miejsca i nie przestawiaj sceny. Zmień wyłącznie opracowanie wizualne, w stronę wyrafinowanej ilustracji robionej ręcznie: delikatne, niedoskonałe kontury tuszem, uproszczone eleganckie formy, miękkie akwarelowe laserunki, subtelna faktura sitodruku, spłowiały pigment, ślady suchego pędzla, drobne niedoskonałości pasowania tuszu, naturalna faktura papieru i lekko zużyta jakość dawnego druku. Użyj powściągliwej palety: przykurzony błękit oceanu, miękka morska zieleń, ciepły piasek, kremowa kość słoniowa, spokojna kamienna szarość oraz odrobina spłowiałej terakoty jako akcent. Zachowaj ważne kolory i cechy oryginalnej sceny, nadając im zarazem wyrafinowane opracowanie w duchu dawnego plakatu podróżniczego. Umieść dolną pracę na ciepłym, czerpanym papierze w kolorze kości słoniowej, ze szczodrym oddechem i subtelnym, wyczuwalnym włóknem. Zachowaj czytelność architektury i pierwotną równowagę wizualną. Dodaj miękkie popołudniowe światło i cichą nadmorską nostalgię. Przy dolnej części dolnego panelu dodaj elegancką, powściągliwą typografię w stylu maszyny do pisania: najpierw krótki angielski tytuł małymi literami, wydestylowany z miejsca, światła lub nastroju fotografii; pod nim, w znacznie mniejszym stopniu pisma, jedną krótką angielską linijkę opisową. Dodaj bardzo subtelną cienką linię rozdzielającą oba panele. Niech całość wygląda jak starannie sfotografowana strona „przed i po” z wysokiej klasy niezależnego artystycznego dziennika podróży. Ważne: panel górny musi pozostać nietkniętą oryginalną fotografią. Panel dolny musi być artystyczną reinterpretacją dokładnie tej samej fotografii. Oba panele muszą pokazywać ten sam punkt widzenia tej samej sceny. Panel dolny nie może zawierać fotorealistycznej reprodukcji, poważnej zmiany kompozycji, nowych budynków, nadmiaru detalu, błyszczących efektów cyfrowych ani przesyconych barw.
Często zadawane pytania
Czy coś zmieni się na moim zdjęciu?
- Nie powinien. Panel górny jest najostrzejszy w całym zestawie: prompt zabrania przerysowywania, kadrowania, stylizowania, zmiany kolorów oraz modyfikowania jakiejkolwiek osoby, budynku, morza, parasola, schodów, rośliny i kompozycji. Panel dolny jest reinterpretacją, ale nawet tam musi zachować ten sam punkt widzenia, architekturę i proporcje, a wymyślanie innego miejsca jest mu wprost zabronione.
Czy mogę wybrać obie linijki tekstu?
- Tak. Wpisz własny tytuł i linijkę opisu, a model złoży je dokładnie tak, jak je zapisałeś, drobną czcionką maszynową przy dolnej krawędzi dolnego panelu. Zostaw puste, a napisze własną parę na podstawie miejsca, światła lub nastroju Twojej fotografii.
Dlaczego oba przykłady mają ten sam podpis?
- Ponieważ prompt, na którym oparto ten efekt, miał obie linijki wpisane na sztywno — każdy obraz zrobiony oryginałem nosi „harbour light” i ten sam opis. Właśnie to zamieniliśmy na pola, żeby Twoja wersja mówiła to, co chcesz, zamiast powtarzać cudzy podpis.
Jakie zdjęcia sprawdzają się najlepiej?
- Sceny nadmorskie i architektoniczne, bo pod nie prompt był pisany: bielone budynki, zatoczka, schody do wody, port, taras z parasolami. Wszystko, co ma czytelną architekturę i wyraźny horyzont, dobrze przekłada się na kontur tuszem i akwarelowy laserunek.
Skąd biorą się kolory?
- Paletę narzuca prompt — przykurzony błękit oceanu, miękka morska zieleń, ciepły piasek, kremowa kość słoniowa, spokojna kamienna szarość, z odrobiną spłowiałej terakoty — a ważne kolory Twojego zdjęcia są w nią przenoszone. To jeden z nielicznych efektów w zestawie z paletą narzuconą, a nie pobraną z obrazu, więc śródziemnomorski rejestr będzie niezależnie od źródła.
Jaki rozmiar otrzymam?
- Ten efekt ma 4:5, a nie 3:4 jak większość zestawu, więc 2K wychodzi 1856 × 2304 piksele. 4K podwaja to i kosztuje 200 kredytów zamiast 100.
Czy mogę użyć własnego promptu?
- W tym narzędziu nie — działa na jednym stałym promptcie. Pełny tekst jest opublikowany na tej stronie, więc możesz go skopiować i testować własne warianty wszędzie tam, gdzie przyjmowane są prompty graficzne.
Co dzieje się z moim zdjęciem?
- Jest przechowywane prywatnie, żeby generator mógł je odczytać, i usuwane zgodnie z harmonogramem. Nigdy nie trafia do publicznej wiadomości, nigdy nie jest pokazywane innym użytkownikom i nigdy nie służy do trenowania modelu.


